「ミュ～コミ＋プラス」コラボ企画でおなじみ、ニッポン放送のアナウンサーとして数々の番組の
パーソナリティを努め、放送業界でも屈指のオタクとして知られる吉田尚記アナウンサー（通称：よっぴー）に、
「アニソン」についてのエピソードや考えをインタビューした。
アナウンサー、落語家、アニソンDJなど、多種多様な顔を見せる吉田アナのアニソン観と素顔に迫る。

■渋谷系が元々好きで、アニソンは別個の存在だったんです。

──業界屈指のアニメオタクとして有名な吉田アナですが、特に印象的なアニソンのエピソードってありますか？

吉田尚記（以下、吉田）：私的に最大のビックリなんですが、Swinging Popsicleが大好きだったんです。
９０年代序盤の渋谷系の。それがある日、『スマガ』っていうニトロプラスの美少女ゲームの主題歌に
なっていてすごくビックリしました。何でこんなことが起きるんだって瞬間が、僕の中で全てが
融合しておかしくなった瞬間です。

──その融合するまではアニソンをどう捉えていたのですか？

吉田：中学生ぐらいの時から良いアニソンはあると思ってました。アニソンはアニソンで個人的に
好きだったんですが、ひたひたとずっと好きでいて、でも人に言う必要はないし、更にそれとは別に
渋谷系がずっと大好きだったんです。それにしたって、アニメの趣味とは自分の中では関係ないんです。
それが突然融合したのがとにかくすごかった。もっとわかりやすいところだと、竹達彩奈の担当が
シンパルスだったり、西川貴教さんで言えば「HEART OF SWORD」とか、『鋼の錬金術師』の
ASIAN KUNG-FU GENERATIONとか。当時から雑食だったので色々な部分で気づきがありましたね。
あと、山本正之さんが大好きで20年来のファンなんですが、ヒーローソングのような山本正之さんの
たぎるものと、J-ROCKが経験してきたものを消化したのが今のUNISON SQUARE GARDENだと思うんです。
超好きなんです。

──入口は人それぞれですよね。あるアニメ作品を見たのがきっかけだったりとか。

吉田：世間の人は「この曲いいな」からアニソンに入るんですかね。でもメジャーカルチャーの人が
アニメを見てることってあまりないと思うんです。逆にアニメ業界の人でメジャー物も好きって人は
すごく多い。メジャーカルチャーの人が見てるのって進撃の巨人でギリギリじゃないですか？
でも、元々アニメとかコアな物を作っている人たちってメジャーなものも見てるんです。
「パシフィック・リム」の話は大体皆さんできますよね。こういった作ってる側の懐の広さとかが
アニソンの強いところじゃないかと思います。僕自身がフリージャンルで色々観てきているのも
ありますが、僕の個人的な体験で言うと、フリージャンルが今うまく組み合わさってアニソンに
出てきているなと思います。そして、アニソンっていうのは必ず89秒バージョンが必ず存在するんです。
この縛りがクリエイティブだった。ラジオだったら4分曲をかけて2分喋ると良いという鉄則があって、
同じように1分半ってきっと気持ちがいい生理的な理由があるんです。そこにおさまるように
上手くハンドリングされた音楽、アニソンを聴いている人たちって恐らく一番豊かな体験をしているんじゃないかな。

──アニソンって、作品の世界観も重要ですよね。

吉田：アニソンって、看板があって、ヴィレッジヴァンガードみたいなお店にオールジャンルの音楽が
並んでいるイメージなんです。例えなんですが、ヴィレッジヴァンガードって看板を見つけた、
お店に入ったらいろんな音楽が流れていて楽しい。このお店の看板がアニソンという看板で、
90秒というルールのもとにオールジャンルの素晴らしい商品が並んでいるんです。あと、アニメの
記憶再生装置としての機能もある。その音楽のシーンが流れると泣いちゃう、みたいな記憶の
トリガーとしての機能は強いですね。さらに作品の映像が良ければもう最高。
でも逆に映像によってある程度左右されてしまって、明暗が別れるのも難しい。Blu-rayの売上も
関係ないとは言えないし。

（>>2につづく）
http://www.barks.jp/news/?id=1000097138